湖景公共艺术项目
湖景正在成为芝加哥最具创造力的社区之一. 这里是充满活力的公共艺术收藏的家园, 当地人和游客都喜欢这个社区标志性的壁画和雕塑, 文化活动, 还有其他的艺术作品.
《云顶集团》，Zor Zor Zor (2021): 3410 N. Paulina圣. |“我称这为我的‘涂鸦仙女’.“当我想到我们这些写东西的人是多么的匿名时，我产生了这个想法. 我们的名字和涂鸦似乎只是出现在电线杆、箱子、垃圾箱和公交长椅上. I wanted to create a lighter vision of what we can be perceived as; these magical beings leaving little gifts for passersby to witness 和 enjoy. 魔杖一挥，无论我们走到哪里，都会留下我们的灵魂."
《云顶集团官网》，Zor Zor Zor (2021): 3410 N. Paulina圣. “小时候，我和爸爸一起养兔子长大. 不是一两个可爱的小宠物，更像是在春季和夏季的几个月里一次有20-30只. 我爱他们，花了很多时间和他们玩, 看着他们吃草, 给它们命名，并给它们画画. 直到今天，我仍然和这只兔子有着强烈的联系. 它们有多柔软，多精致，又快又摸不着. 非常冷静，但动作很快，整天都在吃蔬菜. 就像人一样, 他们生活在自己的世界里，在人类的荒野中以某种方式生存并保持着自己的甜美和魅力."
The Face, Zor Zor Zor (2021): 3410 N. 亚什兰大街. |“当我开始发展自己的风格时, 我喜欢把不同的形状和设计拼在一起，创造出这些面具一样的角色. Many of my paintings are just in black 和 white; the stark contrast is incredibly pleasing to my eye. 这个角色戴着一顶无檐帽，留着长发，但不一定是男孩或女孩. 它们是你从中感受到的任何能量. 红色的圆点是这些漂浮在这个角色的宇宙中的思想泡泡."
《云顶集团》，Kate Lewis (2021): 3410 N. 南安普顿大街| 这些不可能的形式受到了像MC Escher这样的创意工作者的启发, 奥斯卡Reutersvard, 其他艺术家被数学和我们对形状和形式的视觉处理和理解所感动. 这些个人设计的目的是呈现一个场景，提示观众发现为什么形状永远不能以3D形式存在. 这激发了我们的想象力, 让我们把事情看作是“可能的”,“如果我们能从稍微不同的角度看待它们.
无标题的, Antonio Beniquez(2020) |作为湖景高中的毕业生和克里伍德基金会的导师, 湖景社区一直是贝尼克斯生活的重要组成部分. 他创作这幅壁画的灵感来自于融合对他影响最大的元素, 当我还是个孩子的时候, 在附近. 黑色和红色的学校颜色, 代表着他在LV高中的骄傲, 以简约而大胆的设计风格加上自己独特的风格, 决定壁画方向的关键特征是什么.
《云顶集团》，Sharon Dowell (2020): 3409 N. 莎伦·道尔认为，创造性的场所创造能够沟通不同的东西，并产生跨社区的联系. Intertwining themes course through her work; the energy of place, transition 和 temporality. Shifting facets 和 planes overlapping; what was there before 和 what is yet to come that we cannot anticipate. The repeating happening in spaces leaving imprints of memories 和 energies; the idea that one could peel back or cut a hole in this dimension 和 walk into a past, 未来或另一个我们无法看到的当前维度. 道尔说，这幅壁画中的女人反映了身体是一个容器的想法, 一个避难所, 这是一种治愈性的转变或发展. 它也表达了一种希望，希望所有在芝加哥这个熙熙攘攘的城市中共存的人都能充分发挥他们的潜力.
游行中的熊，Felix Maldonado (2020): 3409 N. 阿什兰大街，18世纪中期, 湖景地区曾被用作迈阿密的营地和小径, 渥太华和温尼贝戈印第安部落. 这也是一条重要的野生动物迁徙路径——马尔多纳多的概念向这段历史致敬. 背景, 用两种色调的蓝色, 代表天空和水, 而众多的熊和小熊被涂成单色红色，代表生命和地球. 结合, 这一概念得到了巧妙的认可, 不仅仅是芝加哥的国旗, 还有芝加哥最受欢迎的几支球队.
《云顶集团》，JC Rivera (2020): 3410 N. 芝加哥骄傲壁画是由著名的芝加哥艺术家JC Rivera创作的, 谁可能是他最著名的标志性角色“熊冠军”. 旁观者可以在波琳娜布朗线站台上观看这幅壁画, 在那里，他们将看到芝加哥国旗背景下反复出现的小熊冠军. 熊冠军的形象在芝加哥的公共艺术作品中随处可见, 同时也代表了里维拉在他的作品中体现的创造性和趣味性.
Horto的城市，Louise“Ouizi”Jones (2019): 3637 N. 南港大道|位于南港走廊中心，距箭牌球场仅几个街区, 《云顶集团官网》是一幅大胆的新壁画，在设计中融入了遍及中西部的彩色花朵. 由底特律著名艺术家路易斯·琼斯创作, 该艺术作品的名字来源于芝加哥市的官方格言, 意思是“花园中的城市?." Ouizi说，在普通的视野中描绘芝加哥的格言，并使用特定的花朵来纪念这座城市与自然的亲密关系:“菊花是芝加哥的官方花朵, 所以它们在壁画中是最突出的特征. 玫瑰举世皆知，深受喜爱, 但它们也是安妮·休利特·富勒的最爱, 以及芝加哥著名建筑师兼设计师巴克敏斯特·富勒向她求爱时给予她的青春. 在芝加哥，紫锥花和草原草都是野生的, 伊利诺斯州有大量美丽的野生植物."
这是Lakeview, Lauren Asta (2018): 3411 N. Paulina圣 |“创作公共艺术作品让我能够在视觉上刺激观众，并用我的角色们做他们最擅长的事来激励他们:对人类体验保持幽默.劳伦·阿斯塔(Lauren Asta)是一名旅行的壁画家和艺术家，2016年，她离开旧金山的家乡，跟随自己的画笔. 她擅长插画、涂鸦艺术、街头艺术和壁画. 她的壁画都是手绘的，没有任何帮助的草图，投影仪，或勾画轮廓. 她完全徒手工作. “我希望社区为属于他们的积极事物感到自豪. 让它不断地提醒你要勇敢, 让大家都动起来, 并且有希望去创造一些东西，无论大小."
飞行模式，克里斯·席尔瓦 & Yollocalli Arts Reach (2018): 3411 N. Chris Silva的创作追求深深植根于芝加哥的街头艺术场景, 他的艺术之旅就是在这里开始的，就在湖景附近. 在芝加哥早期的涂鸦和滑板运动中，克里斯是一个具有创新精神的人物。从那时起，他就在现在被称为“街头艺术”的发展中发挥了重要作用." Yollocalli艺术项目是墨西哥国家艺术博物馆的青年项目. 20多年来, Yollocalli Arts Reach为芝加哥数千名青少年提供了非正式的学习空间, 获得多项创新奖项, youth-centered艺术编程.
Lake View, Anthony Lewellen (2017): 3241 N. 林肯大街|这个标志性的,000平方英尺的壁画在历史上曾是该社区的地理中心的一个十字路口歌颂了湖景. 艺术家安东尼·卢埃林在湖景镇长大, 毕业于湖景高中，几十年来一直是芝加哥艺术界的杰出人物, 从他曾经称为家的地方汲取设计灵感. 卢埃林说，湖景中的中心女性形象是这个社区本身的化身:“她的头发, 像海浪流动, 比周围的树木和建筑物更高，在她的凝视中, 我们看到地平线清晰了, 蓝色的, 开放且充满可能性."
过去安装
全年，毛里西奥·拉米雷斯(2020-2021):北纬3406. 阿什兰大街|芝加哥本地人, Mauricio拉米雷斯, 讲述了季节如何影响整个城市的活动. 通过这幅壁画，你可以看到不同季节的颜色是如何相互影响的. 这个玩笑提醒拉米雷斯，全球变暖和我们对环境的影响使气候变得多么多变. 拉米雷斯笔下的人物都是墨西哥裔美国人的后裔. 在夏天, 对于拉丁妇女来说，穿绣花衬衫和在头上固定花饰是很常见的. 它是温暖气候的标志，代表芝加哥的夏季. 这件作品不仅揭示了天气, 但季节性的颜色意味着带来幸福和欢乐. 千变万化的色彩带来了一种即时的明亮感和乐趣，使这个壁画遗址成为庆祝幸福时刻的最终目的地.
模仿光环，Chad Kouri (2019-2021): 3410 N. 南安普顿大街| 光环就是围绕着一个生命的身体散发出来的色彩，它被认为是个体的一个重要和独特的部分. 众所周知，它代表了一个人真实的个性和情感，可以随着一个人的感觉和想法而改变. Kouri的目的是让观众与这些壁画互动，挑选最吸引每个人的模仿光环，并在其前拍照, 捕捉他们的模仿光环. 你甚至可以每天在壁画前停下来，看看哪种模仿氛围最吸引你，因为你的情绪和情绪在不断变化.
刘若琳(2018-2019):3410 N. 南安普顿的大街. |艺术家刘若琳在创作这个展览时，从她自己的个人经历中汲取灵感. In 2012, 一扇实木门从几英尺高的地方掉下来砸在了刘的头上，她的短期记忆一直没有完全恢复. 刘的作品成为了一种治疗方法，让她留住自己原本会遗忘的记忆, 同时也是一种自我探索的载体，记录了她作为一个失去了无法弥补的记忆的人每天的挣扎. 她目前的作品主要集中在她的身体上, 自我, 还有脆弱和失落的主题. 通过她反复使用的颜色和图案, 刘雯既掩饰又暴露了自己身份的方方面面.
Southport Style, Sentrock (2017-2018): 3410 N. 该展览由当地著名街头艺术家约瑟夫·佩雷斯创作, 谁叫森特罗克. 来自凤凰城, AZ, 森特罗克搬到芝加哥，追求环境的改变，并获得了艺术学士学位 & 哥伦比亚大学设计学院. Sentrock以使用明亮的颜色而闻名, 激烈的字母和字符，抓住观众的注意力, 在这幅作品中，通过对乘坐火车的人物的刻画可以看出什么, 自行车, 运行, 跳舞, 和欣赏花. 这件作品向CTA 'L'轨道下的环境致敬, 在那里，频繁的行人活动和季节性节目创造了一个欢迎所有人的空间. 相信“艺术不能否认它所处的环境”这句话的人, 佩雷斯让他在芝加哥的生活环境影响了他的最新作品.
云顶集团
艾琳·施瓦茨,椅子
湖景镇的朋友
居民
苏格兰人豪夫里洛
居民
丽贝卡Resman
居民
创始人Geetika Ch和ran
居民
理查德·兰格
科妮莉亚艺术建筑
杰里米韦氏
剧院智慧
阿廖沙Coglianese
芝加哥交通机构
林恩时光
LMK艺术咨询
安吉拉Garbot
安吉拉Garbot摄影
妮可McLellan
湖景罗斯科村房间